создавай: Курсы музыкального продюсирования в Риге
В нашей студии в Риге мы проведём тебя через всё: от создания собственной звуковой среды и выбора правильных инструментов — до выпуска готовой записи и её появления в мире. И всё, что происходит между этим — то, что делает музыку настоящей.
Новый модуль: ИИ в музыке
Нравится вам это или нет, AI уже никуда не исчезнет. В Sing>Produce>Grow мы воспринимаем его как инструмент. Научитесь использовать его творчески и в свою пользу.
Куда ведёт этот путь
-
Сегодня большинство записей, редактирования и сведения звука происходит в цифровой среде, поэтому один из главных инструментов продюсера - это DAW (цифровая звуковая рабочая станция).
DAW позволяет записывать аудио, редактировать его в реальном времени, играть на виртуальных инструментах и работать с MIDI, а также сводить треки с помощью плагинов.
Мы работаем с такими программами, как:
Ableton Live
Logic Pro
Pro Tools
Luna
-
-
Многие современные музыкальные жанры так или иначе используют сэмплы.
Это может быть всё что угодно - от замены звука барабана на сэмпл до использования звукового эффекта или даже фрагмента чужой композиции в собственном треке.
В любом случае продюсер должен уметь эффективно находить, выбирать, редактировать, обрабатывать и использовать звук.
-
Кажется, что сегодня можно сделать профессиональный трек прямо в спальне. На практике — всё не так просто.
Нужно учитывать множество нюансов: какой микрофон использовать и для чего, куда его поставить,
с каким предусилителем он будет звучать лучше. Продюсер должен уметь отвечать на такие вопросы.
-
Синтезаторы и другие инструменты для саунд-дизайна нужны не только для создания новых тембров и текстур — они способны влиять на чувства и эмоции слушателя.
Именно поэтому продюсер должен знать эти инструменты и понимать, чем пилообразная волна отличается от огибающей усилителя, а LFO — от обычной модуляции.
В нашем курсе мы будем использовать как современные передовые синтезаторы, так и легендарные винтажные модели, чтобы на практике разобраться, как работает звуковой синтез.
-
Да, она действительно важна - это основа любой песни. Каждый продюсер должен понимать, как построить красивую аккордовую последовательность и что такое пентатоника. Но в нашем курсе это знание подаётся легко и без боли.
-
На первый взгляд, миксинг — не волшебство: выставь уровни, сбалансируй частоты, чтобы инструменты не мешали друг другу, добавь эффектов - и готово.
Технически, так и есть. Но не зря сведение называют и наукой, и искусством одновременно.
Хороший микс может спасти песню, вдохнуть в неё жизнь, передать слушателю эмоции автора.
-
Мастеринг - важный этап, полный нюансов, которые могут как вывести трек на новый уровень, так и испортить всё впечатление.
Инженер по мастерингу должен уметь слышать мельчайшие детали. Этот процесс требует концентрации и педантичности.
-
Создавать музыку — задача не из лёгких. Но понять, что с ней делать после - не менее сложно.
В истории музыкальной индустрии ещё никогда не было так просто найти слушателя. Стриминговые платформы практически гарантируют аудиторию любому артисту.
Но, конечно, никто не гарантирует прибыль. Поэтому, если ты хочешь, чтобы музыка была чем-то большим, чем просто хобби — важно разобраться в своих возможностях и найти тот путь, который подойдёт именно тебе.
-
У каждого жанра свои особенности: уникальные техники продюссирования, стили сведения и творческие подходы.
Этот воркшоп предлагает специализированное обучение в разных жанрах: EDM, хип-хоп, рок, поп и киномузыка.
Хочешь доработать свой фирменный саунд или попробовать новый стиль - ты получишь практическую поддержку, чтобы поднять свои треки на новый уровень.
Вот к чему ты придёшь:
Сможешь эффективно работать в одной из самых популярных DAW: Pro Tools, Logic Pro X или Ableton Live.
Научишься сочинять треки в своём любимом жанре (или вне их): хип-хоп, дабстеп, хаус, метал, оркестровый саундтрек.
Взглянешь на музыкальную индустрию изнутри.
Будешь уметь семплировать и манипулировать аудио.
Получишь практику записи музыкальных инструментов и вокала.
Создашь уникальные звуки и атмосферы с помошью синтеза и семплирования.
Поймешь, как сделать так, чтобы трек звучал как настоящий релиз, а не как демо.
Научишься мастерить треки и выпускать их на разных платформах.
Сможешь понять как устроена музыкальная индустрия и как найти в ней своё место.
Получишь реальный опыт — работу с клиентами: продвинутые студенты могут использовать студию для работы над настоящими проектами — миксингом или мастерингом треков независимых артистов.
Познакомься с инструктором
Вадик
Вадик Знаменский — преподаватель в сфере аудио, продюсер и технический специалист с настоящей страстью к звуку на всех уровнях — от студийной работы до живых выступлений. Он проводит мастер-классы и воркшопы, помогая музыкантам, продюсерам и звукоинженерам раскрывать весь потенциал своего ремесла.
Будь то обучение, микширование или создание индивидуальных аудиорешений — подход Вадика всегда основан на креативности и любви к качественному звуку.
Хочешь знать больше?
Вот ответы:
-
Ты прав, интернет действительно полон информации, и на YouTube можно найти почти всё.
Но знать что делать - это одно. А вот понимать когда, зачем и почему именно так - это уже совсем другой уровень.
На воркшопе или индивидуальном занятии ты не просто собираешь советы, ты применяешь их на практике - с обратной связью, с корректировкой под твой звук, твои цели, твой стиль.
Это как смотреть, как кто-то водит машину, и самому почувствовать руль.
Есть много классных приёмов, но настоящая экспертиза - это знать, когда их не использовать. И вот этому YouTube не научит. -
Современная музыкальная индустрия меняется и развивается с невероятной скоростью. Постоянно появляются новые технологии, софт и возможности. Чтобы действительно уметь передавать актуальные знания, важно быть частью этой индустрии здесь и сейчас.
Преподаватель курса, Вадик Знаменский, работает звукорежиссёром уже более 12 лет и преподаёт более 10 лет. Он всегда старается найти индивидуальный подход к каждому студенту именно это делает курс по-настоящему уникальным опытом для каждого участника.
Sing > Produce > Grow - часть сообщества msonic family — дистрибьютора профессионального аудиооборудования с большим опытом работы в странах Балтии и Северной Европы.Компания msonic активно развивает профессиональное сообщество: организует воркшопы, обучающие сессии и делится знаниями как с опытными специалистами, так и с начинающими. Это помогает поднимать общий уровень осведомлённости, профессионализма и навыков в сфере студийного и концертного звука.
Наши демонстрационные студии оборудованы самым современным и качественным аудиооборудованием — именно с ним мы работаем и на занятиях. И, конечно, будет много практики. -
Все занятия проходят индивидуально - в заранее согласованное время, в наших студиях или онлайн через Google Meet и платформу Listento.
Каждая сессия длится 1,5 часа. Этого достаточно, чтобы спокойно разобрать теорию и перейти к практике.
Основные темы мы записываем в формате видеозахвата экрана - ты получишь файл после занятия, чтобы ничего не забыл и мог пересмотреть.
Полный курс состоит из 25 занятий + 1 вводного пробного урока бесплатно. Если заниматься раз в неделю - курс займёт примерно 6 месяцев.
Курс можно адаптировать под любой возраст и любой уровень подготовки. Расписание и интенсивность подстраиваются индивидуально. Приглашаем всех - от новичков до опытных звукорежиссёров и продюсеров.
Начни здесь
встреча один на один
Принеси свои вопросы, идеи, сомнения и демки. Уйдёшь с пониманием, в какую сторону двигаться, и парой фишек, которые можно внедрить сразу.
70 EUR
Модуль из 4 занятий:
Сфокусировано, индивидуально и с кучей практики: четыре студийных сессии по 1,5 часа, выстроенные под твои текущие задачи и творческое направление.
240 EUR
Полный курс
Отправься в 6-месячное звуковое путешествие из 25 сессий — и получи максимум за свои деньги!